En el umbral de una nueva era, como sobrevivientes del siglo XXI, presentamos un proyecto que encarna décadas de lucha y trabajo creativo. Esta obra nace de la urgencia por forjar una conciencia crítica y un imaginario estético disruptivo, libre de complejos y tabúes sobre la identidad creativa y desnuda naturaleza corporal humana.                                      

Esta obra fue creada antes del actual comercio mundial de la pornografía que hoy nos invade y vuelve a atenazar con nuevos complejos y prototipos de belleza que imperan legalmente hasta en la mente de los niños. Por ello, nos manifestamos por la búsqueda de la sabiduría ancestral para entender la complejidad del mundo y la creatividad de la belleza por la vía artística, en contra de la manipulación de la sociedad de consumo, que ha substituido nuestra humanidad por rebaños que pese a estar camuflados compiten entre sí por una supremacía individualista. Sean llamados estos masas de futbolistas visuales o sociedades de consumo, de la cirugía plástica y cosmética, que nos sustituyen, no solo como entes pensantes, sino que también se apropian de nuestra identidad hasta llegar a falsificar las similitudes de nuestra felicidad como comunidad para mercantilizar nuestra belleza humana y ser representados por una u otra empresa multinacional que, además de excluirnos, tampoco representan la pluriculturalidad comunitaria, ni mucho menos las necesidades de nuestra biodiversidad.  

Anteponemos este proyecto, desde la desnuda belleza liberadora de la conciencia humana, a la injusta domesticación, los sufrimientos y la alienadora represión destructiva que nos han impuesto desde el imperialismo romano hasta la actual civilización necrofíla del moderno imperialismo capitalista hegemónico.

La presente obra fue creada desde sus inicios sin ningún subsidio, solo con la contribución altruista de todos sus participantes voluntarios que, con una enorme alegría infalible abrazamos el objetivo de exponer nuestra creatividad artística, ideales y principios que transformen la realidad impuesta en un mundo propio de nuestra sostenible fraternidad humana. Y hemos organizado un tríptico de exposiciones expuestas en forma de una superposición de planos históricos, con más de medio centenar de conceptos fotográficos, para tres diferentes temas con un contenido artístico que interpreta y reflexiona sobre el proceso cognitívo y la práctica de una trasformación transcultural en el planeta. 

1. La humanidad frente a dos mil años de cristianización patriarcal y represión sexual. 

2. Tempus fugit y la moderna civilización necrofíla con su inminente regreso a la naturaleza en fusión de piel y madera

3. Improvisación fotográfica tocante a la final celebración de la casa que construí en ciudad de México. 

A pesar de que las exposiciones son independientes entre sí, existe a lo largo de toda la obra un hilo conductor y una relación cronológica, representada en tres diferentes planos históricos, donde se va creando en cada cuadro y en cada tema la representación simbólica de una época y el proceso evolutivo humano. El primero, determinado por la naturaleza, y posteriormente, en el segundo, se va reflejando el impacto de la fenomenología en el pensamiento, mitos y la colonización, hasta llegar al tercero, a la mercantilización del ser humano, también analizada de forma simbiótica desde la filosofía de la liberación del siglo XXI.             

En esta trilogía coexiste una importante relación que se sustenta en dos fuentes iniciales: por un lado, la descripción gráfica y, por otro paralelo, va la descripción literaria de la misma generación en la autobiografía de mi libro Los amores libertarios, con 17 capítulos que se van sucediendo en la narrativa de una interacción cultural compartida en una odisea de vivencias en diversos países y etapas de mi vida. Se muestra una generación que se rebela y manifiesta contra el sistema y trasciende hasta intentar trasformar una autoritaria sociedad de consumo, manifestándose con un primordial y silencioso mensaje semiótico y simbólico que apela a los orígenes de la humanidad con sus largas cabelleras en la esencia de sus melenas adoptadas por el movimiento hippy de mediados de los años 60 y 70. 

Un hipismo que empieza por vomitar la conducta bélica, depredadora y conservadora de la generación de sus padres, con un mensaje de paz y libertad para la humanidad, buscando no solo que haga el amor para reproducirse, consumir y competir en guerras de rapiña, sino para tomar conciencia de las necesidades básicas de un ecosistema de vida comunitaria solidario y autosostenible que culmina en un movimiento estudiantil internacional, académico e intelectual orgánico que se destaca desde las serenas manifestaciones de un mayo del 68 en París, hasta la noche de Tlatelolco en octubre del 68 de un México donde el capitalismo se ensaña radicalmente contra la humanidad vulnerando y asesinando a mas de 400 estudiantes que después despierta la rebelión que recorrerá el mundo con su movimiento cultural, antirracista y pacifista.

Aparte del contenido artístico y la representación histórica de esta generación confrontada con la discriminación jerárquica de un planeta dividido entre primer, segundo y tercer mundo, de donde se representa el concepto interactivo del tríptico y la trilogía temática en la presente obra, convirtiendo cada fotografía en un concepto que pretende una armonía o contraste estético, un mensaje impregnado de la interpretación consciente de nuestra realidad, a veces abstracto o surrealista, otras simbólico, en ocasiones sarcástico o lúdico. Esta obra, en el fondo, pretende cautivar o impactar a un público en busca del pasado para trasformar el presente

Atentamente

Alberto González Mondragón

Amsterdam, Países Bajos

Registro público del derecho de autor: 03-2024-021913590800-14

Triptych of photographic exhibitions and a thematic trilogy.

On the threshold of a new era, as survivors of the 21st century, we present a project that embodies decades of struggle and creative work. This piece is born from the urgency to forge a critical consciousness of a disruptive aesthetic imaginary, free from complexes and taboos about the naked human bodily nature.

This work was created before the current global trade of pornography that now invades us and once again grips us with new complexes that legally prevail even in children's minds. Therefore, we advocate for the search for ancestral wisdom to understand the complexity of the world and the creativity of beauty through artistic means, against the manipulation of consumer society, which has substituted our humanity with herds that, despite being camouflaged, compete amongst themselves for individualistic supremacy. 

Whether these masses of visual footballers and consumer societies are followers of the fashion industry, plastic surgery, and cosmetics, they replace us not only as thinking entities but also appropriate our identity to the point of falsifying the similarities of our happiness as a community to mercantilize our human beauty and be represented by one commercial enterprise or another, which, in addition to excluding us, do not represent community multiculturalism, much less the needs of our biodiversity.

We prioritize this project, for the naked liberating beauty of human consciousness, over the unjust domestication, sufferings, and alienating destructive repression imposed on us from Roman imperialism to the current necrophíle civilization of modern hegemonic capitalist imperialism. 

The present work was created from its beginnings without any subsidy, only with the altruistic contribution of all its voluntary participants who, with enormous unfailing joy, embraced the objective of exposing our artistic creativity, ideals, and principles that transform the imposed reality into a world of our own sustainable human fraternity. 

And we have organized a triptych of exhibitions presented as a superposition of historical planes, with more than fifty photographic concepts, for three different themes with an artistic content that interprets and reflects on the cognitive process and the practice of a transcultural transformation on the planet.

1. Humanity facing two thousand years of patriarchal Christianisation and sexual repression.

2. Tempus fugit and the modern necrophile civilisation, with its imminent return to nature in a fusion of skin and wood.

3. Photographic improvisation concerning the final celebration of the house I built in Mexico City.

Although the exhibitions are independent of each other, there is a common thread and a chronological relationship throughout the work, represented in three different historical planes, where the symbolic representation of an era and the human evolutionary process is created in each picture and each theme. The first, determined by nature, and subsequently, in the second, reflecting the impact of phenomenology on thought, myths, and colonization, until reaching the third, the commodification of the human being, also analyzed symbiotically from the philosophy of liberation of the 21st century.

In this trilogy, there is an important relationship that is based on two initial sources: on one hand, the graphic description, and on the other parallel, the literary description of the same generation in the autobiography of my book Los amores libertarios, with 17 chapters that follow in the narrative of a cultural interaction shared in an odyssey of experiences in various countries and stages of my life. It shows a generation that rebels and manifests against the system and transcends to attempt to transform an authoritarian consumer society, manifesting itself with a primordial and silent semiotic and symbolic message that appeals to the origins of humanity with its long hair in the essence of its manes adopted by the hippy movement of the mid-60s and 70s.

A hippie movement that begins by vomiting the warlike, predatory, and conservative behavior of their parents' generation, with a message of peace and freedom for humanity, seeking not only to make love to reproduce, consume, and compete in wars of plunder, but to become aware of the basic needs of a supportive and self-sustainable community life ecosystem that culminates in an international student movement, academic and organic intellectual that stands out from the serene demonstrations of a May '68 in Paris, to the night of Tlatelolco in October '68 in a Mexico where capitalism radically rages against humanity, violating and murdering more than 400 students, which later awakens the rebellion that will travel the world with its cultural, anti-racist, and pacifist movement.

Apart from the artistic content and the historical representation of this generation confronted with the hierarchical discrimination of a planet divided between first, second, and third world, from which the interactive concept of the triptych and the thematic trilogy in this work is represented, turning each photograph into a concept that aims for aesthetic harmony or contrast, a message impregnated with the conscious interpretation of our reality, sometimes abstract or surrealist, other times symbolic, occasionally sarcastic or playful. This work, at its core, aims to captivate or impact an audience in search of the past to transform the present.

 Sincerely,

Alberto González Mondragón

Amsterdam, Países Bajos

Author copyright Mexico: 03-2024-021913590800-14